Petri Alanko: il desiderio di una colonna sonora sci-fi e il rifiuto dei giochi ‘carini’

Il compositore finlandese Petri Alanko, celebre per le sue colonne sonore in titoli come Control e Alan Wake 2, ha recentemente condiviso le sue ambizioni artistiche, esprimendo il desiderio di realizzare una vera colonna sonora sci-fi. In un’intervista rilasciata a TechRadar, Alanko ha rivelato di essere particolarmente attratto dai thriller psicologici emotivi, un genere che si sposa perfettamente con il suo stile musicale.

Utilizzando sintetizzatori nel suo lavoro, Alanko cerca progetti che uniscano elementi di horror e psychothriller a atmosfere fantascientifiche. “Dammi un progetto e mano libera, grazie”, ha dichiarato, sottolineando il suo desiderio di esplorare nuove sonorità e atmosfere nei videogiochi.

Attualmente, il compositore sta lavorando a una nuova colonna sonora per un videogioco non ancora rivelato, oltre a un film intitolato Häyhä, che racconta la storia del cecchino finlandese Simo Häyhä durante la Seconda guerra mondiale.

Riflettendo sul confronto tra la composizione per cinema e quella per videogiochi, Alanko ha notato che comporre per film è relativamente più semplice, poiché il media è lineare e richiede un numero limitato di brani. Tuttavia, ha espresso grande rispetto per i suoi colleghi compositori cinematografici, riconoscendo le sfide uniche che affrontano.

Nonostante il suo amore per la musica e la composizione, Alanko ha escluso generi come i giochi cozy e quelli in stile cartoon, citando specificamente My Little Pony come un esempio di progetto che non lo interessa. Ha spiegato che il suo background personale e l’influsso del Nordic Noir orientano le sue preferenze creative, spingendolo verso progetti più oscuri e complessi.

Infine, Alanko ha lanciato un appello agli studi di sviluppo di videogiochi, esortandoli a valorizzare la musica nei loro progetti e a evitare l’uso dell’intelligenza artificiale nella composizione. “Ama il tuo gioco, ama il tuo lavoro. Rispetta il cliente: i giocatori, i fan, accidenti”, ha concluso, sintetizzando il suo approccio alla musica nei videogiochi.